La version de Carmen emmenée par Calixto BIEITO et jouée à l’Opéra Bastille propose une mise en scène savoureusement effrontée, aussi sulfureuse que peut-être le personnage éponyme.

La scène fait la part belle à une opposition d’espaces vides et d’espaces occupées tous mis en lumière par un éclairage souvent nu, froid qui fait, une nouvelle fois écho au caractère de la Bohémienne au sang chaud. Un éclairage qui change peu mais jamais sans raison. Ainsi, il soulignera, par exemple, l’indécence assumée de l’homme face à la bête imaginaire en prélude à l’acte III. Le décor et les costumes contemporains ne sont pas sans rappeler, volontairement ou non, une œuvre musicale d’un autre genre West Side Story par certains détails, grains et coloris.

Carmen (Clémentine MARGAINE) nous pousse dans nos retranchements par son interprétation aux antipodes d’un rôle qui pourrait être surannée. Don José (Joseph CALLEJA) nous ravit de sa voix sublime. Au milieu d’un ballet de taureaux métalliques, on assiste à une performance incroyable des deux zingaras Frasquita (Andrea CUEVA MOLNAR) et Mercédès (Adèle CHARVET) rejointes par Clémentine MARGAINE. Le trio nous laisse le souffle coupé. Parallèlement, chaque performance de Nicole CAR, dans le rôle de Micaëla, nous emporte avec elle dans un vague à l’âme plaintif presque dépressif.

La triade Carmen, Don José, Escamillo sur fond de corrida et de passion criminelle en filigrane est particulièrement singulière et convaincante. Voguant sans cesse entre hymne à la mort et hymne à l’amour, Calixto BIEITO met l’accent sur le texte en utilisant une dramaturgie pertinente.

L’œuvre présentée nous fait grâce d’un livret étiré pour n’en garder que l’essentiel. L’emblématique opéra de BIZET part à l’opposé d’une scénographie académique sans s’en détacher tout à fait. C’est là toute la force de ce spectacle dans lequel on n’est toujours sur le fil entre audace et classicisme technique.

Un spectacle qui vaut d’être vu à bien des aspects !

Crédit Photo : Guergana Damianova